2026-04-12

Este domingo

El director Guillermo López, el Ensamble Bach Bariloche y la soprano alemana Sibylla Rubens en un concierto imperdible

El director orquestal y coral y el Ensamble Bach Bariloche pondrán en escena este domingo 12 de abril en el Camping Musical una nueva edición de los conciertos explicados. Será hoy a las 20 en la Sala Rautenstrauch, Campus de Artes y Música Bariloche.

El Ensamble Bach Bariloche presenta este domingo 12 a las 20 en la Sala Rautenstrauch, Campus de Artes y Música Bariloche (CAMBA), una nueva edición de los “Conciertos explicados”, a cargo del director Guillermo López. Es una invitación a descubrir la obra de Johann Sebastian Bach desde una escucha activa y comprensiva. La experiencia combina interpretación en vivo con explicaciones accesibles que revelan el contexto, el vínculo entre música y texto y los recursos expresivos del compositor, acercando este repertorio tanto a nuevos públicos como a oyentes habituales.

El concierto contará con la participación especial de la soprano alemana Sibylla Rubens. Con un programa que recorre arias, cantatas y fragmentos de grandes obras sacras, la propuesta traza un camino que va de lo íntimo a lo coral, poniendo en primer plano la riqueza expresiva y espiritual del universo de Bach.

Entradas

Entradas anticipadas en este link: Generales $20.000 + 11% de costo de servicio de Passline | Socios $16.000 + 11%

En puerta: $24.000 | Socios $20.000

Una experiencia para escuchar y comprender

Los “conciertos explicados” dedicados a la obra de Johann Sebastian Bach, dirigidos por Guillermo López, proponen una experiencia musical diferente, en la que la interpretación en vivo se combina con una guía didáctica accesible para todo público.

A lo largo del concierto, el director introduce al público en el universo de Bach mediante breves explicaciones que abordan el contexto de las obras, el vínculo entre música y texto —especialmente en el caso de las cantatas— y los recursos expresivos propios del período barroco. A través de ejemplos en vivo, se ponen en evidencia las decisiones compositivas del autor y la manera en que la música traduce ideas, emociones y significados.

El formato alterna momentos de análisis con la ejecución musical, permitiendo una escucha más profunda y consciente. De este modo, el público no solo asiste a un concierto, sino que participa de una experiencia que amplía la percepción y el disfrute de la música clásica.

Programa

PRIMERA PARTE – Arias y cantata para soprano solo

BWV 243 -2 Et exultavit — Magnificat (fragmentos)

BWV 243 -3 Quia respexit

BWV 233 -4 Qui tollis — Misa en Fa (fragmento)

BWV 234 -4 Qui tollis — Misa en La (fragmento)

BWV 199 Mein Herze schwimmt im Blut — Cantata para soprano solo

SEGUNDA PARTE – Coro y arias

BWV 232 -3 Kyrie II (coro) — Misa en si menor (fragmentos)

BWV 232 -6 Laudamus te (aria)

BWV 232 -9 Qui tollis peccata mundi (coro)

BWV 232 -10 Qui sedes (aria)

BWV 232 -16 Et incarnatus (coro)

BWV 232 -17 Crucifixus (coro)

BWV 232 -25 Agnus Dei (aria)

BWV 196 Der Herr denket an uns — Cantata para coro y soprano

Un recorrido por la expresividad de Bach

El programa propone un recorrido por algunas de las obras más intensas y representativas de Bach, organizado en dos partes que dialogan entre lo íntimo y lo colectivo.

La primera parte está centrada en la voz solista, con arias del Magnificat y de las misas breves en Fa y La, donde se despliega una escritura vocal de gran lirismo. Estas piezas dan paso a la cantata BWV 199 Mein Herze schwimmt im Blut, una obra de fuerte carga emocional que explora el arrepentimiento y la redención con notable intensidad expresiva.

Tras la pausa, la segunda parte amplía el formato hacia una dimensión coral con fragmentos de la Misa en si menor, una de las cumbres de la música sacra occidental. Se alternan coros de gran dramatismo —como Kyrie II, Qui tollis peccata mundi, Et incarnatus y Crucifixus— con arias de refinada belleza como Laudamus te, Qui sedes y Agnus Dei.

El cierre llega con la cantata BWV 196 Der Herr denket an uns, de carácter luminoso, que conjuga solemnidad y esperanza.

Guillermo López y los “conciertos explicados”

El director Guillermo López desarrolla desde hace años una propuesta artística y pedagógica centrada en la difusión de la obra de Johann Sebastian Bach a través del formato de “conciertos explicados”.

Radicado en Europa y con actividad internacional, ha orientado su trabajo a generar nuevas formas de acercamiento a la música barroca, combinando la interpretación con la vocación didáctica.

Su propuesta integra interpretación en vivo con explicaciones accesibles, ofreciendo claves de escucha sobre el contexto histórico, el significado de los textos y los recursos musicales utilizados por el compositor. Esta dinámica permite comprender con más profundidad las obras antes de su interpretación completa, transformando el concierto en una experiencia de descubrimiento.

En el marco de su reciente actividad en Argentina, se presentó en San Juan con un concierto de música de cámara, y posteriormente en el Teatro del Bicentenario junto a la soprano alemana Sibylla Rubens y la Orquesta de San Juan. Asimismo, brindó clases magistrales que convocaron a participantes provenientes de distintas provincias, entre ellas Mendoza y La Rioja.

Artista invitada

El concierto contará con la participación especial de la soprano alemana Sibylla Rubens, reconocida internacionalmente por su interpretación del repertorio barroco y, en particular, de la obra de Bach.

Con una destacada trayectoria en escenarios de Europa y el mundo, es una intérprete de referencia por la claridad de su línea vocal, su expresividad y su abordaje estilístico, aportando al programa.

Ensamble Bach Bariloche

El Ensamble Bach Bariloche es una formación dedicada a la interpretación del repertorio barroco, con especial énfasis en la obra de Bach. Integrado por músicos y cantantes de la región, combina un enfoque artístico con una vocación pedagógica, en línea con la propuesta de los conciertos explicados.

Su trabajo se caracteriza por criterios interpretativos informados, el detalle expresivo y la atención en el vínculo entre música y texto, acercando este repertorio a públicos diversos.

Para este concierto presenta una formación ampliada que reúne coro, solistas y conjunto instrumental:

Intérpretes

Sopranos: Marie Krämer, Caroline Lang, Nori Rep, Romina Waasmann

Contraltos: Carolina Godoy Ugolini, Loni Häntsch, Florencia López, Marcela Mancilla, Marcela Ojeda, Fabiana Sanchez, Linda Yael, Úrsula Naumann

Tenores: Santiago Aisén, Jan Schffmacher, Ramiro Vargas

Bajos: Eduardo Aisén, José Azar, Carlos Di Niro, Conrado Estela, Hendrik Fischer, Willy Schwer

Conjunto instrumental

Violines: Julia Bolonci, Indiana Durán, Matilde Morón Barozzi, Daira Orellano, Matilda Julieta Crespo

Viola: Marisel Vera

Violoncello: Diego Díaz

Oboe: Robin Wesley

Flauta dulce: Ursula Naumann

Órgano y clave: Cecilia Strack

Flauta, órgano y clave: Anica Arnsek

Asistencia de dirección: Sarah Elias

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